Aquí dejamos la programación, para más información, dudas o sugerencias os podéis poner en contacto con nosotros mediante el siguiente mail: eloy.arribas@gmail.com
CONTEXTUALIZACIÓN
Producciones Escorpión: espacio de creación particular
centrado en la divulgación de la cultura y del arte en particular; Sus
fundadores tenemos proyectado empezar a
impartir clases de arte para niños de entre 5 y 12 años; La presente iniciativa
está dirigida para niños de 8-9 años
INTRODUCCIÓN
El proyecto didáctico que propongo surge de la necesidad
social que existe de reducir la obvia separación que existe entre el circuito
artístico y la gente de a pie, que ha convertido el disfrute de la cultura
plástica en un dominio accesible a muy pocos. El presente trabajo pretende
servir de conector, permitiendo generar en el alumno un sentimiento
capacitativo, de igualdad, con respecto a los artistas pertenecientes al
circuito oficial. No pretende convencer de que todo el mundo puede ser un gran
artista o comunicador, sino que intenta que al menos todo el mundo tenga la
capacidad de disfrutar del arte.
EL ART Brut es un término artístico acuñado por Jean Dubuffet,
quien lo aplicó al trabajo con evidente comunicación artística-comunicativa
producido por enfermos mentales. Posteriormente el concepto se amplió y se
empezó a denominar así a toda obra artística producida por gente sin contacto
alguno con las instituciones artísticas establecidas y sin formación artística
recibida.
John Byam, 1960
Franz Kernbeis, 199
Encuentro esta forma artística como una de las más
accesibles para el gran público… ¿Quién no conoce a alguien que pinte por
vocación? ¿ A alguien que trabaje de una manera tan apasionada que su proyecto
se defienda por sí mismo, sea este del tipo que sea?
Se pretende que el alumno crezca, artística e
ideológicamente, sin complejos.
También se pretende un desarrollo en el alumno de la
capacidad de tolerancia y aceptación de lo diferente.
OBJETIVOS ESPECíFICOS
·
CONCEPTUALES
a)
Comprender y aplicar el concepto de Art BRUT o
arte marginal.
b)
Tolerar otras formas de arte no- académicas.
c)
Comprender el concepto de arte como
comunicación.
d)
Entender que, estilísticamente, no existe bien o
mal, sino únicamente expresión y comunicación.
·
PROCEDIMENTALES
a)
Desarrollar la creatividad y la capacidad de
abstracción.
b)
Aprender a trabajar sin tener en cuenta clichés
preestablecidos (los de dibujar bien)
c)
Aprender la importancia de la expresión frente a
la habilidad procedimental.
·
ACTITUDINALES
a)
Sensibilizarse con la diversidad estilística.
b)
Liberarse de algunos clichés estéticos.
c)
Ser capaz de trabajar a través de la comprensión
de los términos del proyecto.
d)
Desarrollar la capacidad de buscar y clasificar,
de preguntar, de seleccionar.
CONTENIDOS ESPECÍFICOS.
DE PROCEDIMIENTO
Este tipo de arte se basa en la no-limitación estilística;
dejarse fluir sin contaminación. En esta edad esta pretensión es factible. Por
ello se procurará que aprendan métodos de auto-expresión, a través del estudio
de artistas brut.
Se enseñará a buscar, clasificar, definir por ellos mismo si
un ejemplo se ajusta a los parámetros que se han impuesto o no….
DE ACTITUDES
Aprenderán a mirar sin complejos; esa divergencia mental es
importantísima a la hora de formarse como persona; lo que les sirve como espectadores/
generadores de arte les servirá en la vida diaria.
Aprenderán a funcionar como comisarios de arte, lo que
implica buscar y seleccionar algo en función de un criterio propio.
CONCEPTUALES
El art Brut supone la aceptación del concepto de arte como
producción no necesariamente generada en el contexto de la academia, tenga esta
la forma que sea.; Defiende el hecho artístico como algo inherente a la persona
y a su desarrollo, en cuanto que implica su expresión y autoafirmación.
El que los alumnos comprendan este concepto influirá en la
percepción de sí mismos: se sentirán productores de arte, encontrarán un medio
de expresión.
Por otro lado, aprenderán los términos básicos de esta
corriente, y su vigencia en la actualidad.
Aprenderán el concepto de libertad que está implícito en el
proceso creativo.
EJEMPLOS
Laussanne http://www.artbrut.ch/fr/21004/auteurs
BRASSAÏ
IÑAKI
ACTIVIDADES
1 Buscar artistas outsider en su entorno .Organizar
una exposición con esa obra recopilada.
Se propone que durante un periodo de dos o tres semanas se
dediquen a buscar artistas outsider en su entorno. Deben llegar un registro con
fotografías de toda muestra de arte callejero que no sea graffitti: pintadas,
dibujos de niños, rascadas en la pared,dibujos de cuando eran más pequeños,
etc. Con todo ese material, que el profesor se encargará de imprimir, se
valorará sobre una mesa y se decidirá qué es lo que seleccionamos para la
exposición, que se desarrollará en el
propio espacio, y que servirá como referente visual para el resto de días.
Organizaremos una inauguración con los padres el último día, en la que se
mezclarán obras suyas con las que se han
expuesto.
Siguiendo el método de arte liberador de Arno Stern. Cubrir
todo el espacio con papel, suelo, pared techo, y darles herramientas de pintura
muy brutas: brochazas, colores. Empezará el profesor, para que se motiven.
Intentar hacer determinados elemento (tótems) con material
reciclado, traído de sus casas o recogido en la calle: cartón, palos,
plásticos, etc. Estos elementos serán: casas, coches, aviones, móviles,
ordenadores, etc.
CONCLUSIONES
No existen criterios
de evaluación en este caso, más allá de la autorrealización del alumno; se
trabajará siempre de manera grupal, aunque el monitor/profesor llevará un
seguimiento de cada uno de los alumnos, para ayudarlos de manera personalizada.
La idea es evitar una posterior contaminación estética que el sistema les
impondrá; se busca fomentar el pensamiento crítico, y la libertad de creación. No se busca
generar artistas, sino mentes creativas.
+copy.jpg)